Acostumbrados ya a cambios radicales en las formaciones u orientaciones de Magma, lo que sucedió en este momento fue el cambio más radical de todos, la aparición de Offering. Éste grupo es diferente a los proyectos fuera de Magma que tiene Christian Vander, los cuales son varios y diversos. Orientados al Jazz Rock en el caso del supergrupo Fusion o de las diversas formaciones del grupo Alien –el único proyecto de Vander que aún no tiene nada publicado de forma oficial–, al jazz en el caso de propios tríos o cuartetos o de su proyecto con Simon Goubert, Welcome; y todo ello sin olvidar sus discos en solitario tales como To Love o Les Cygnes et les Corbeaux, en una línea muy personal. Todo eso es de una gran calidad y merecería ser reseñado, pero fuera del estudio del “conglomerado” Magma – Offering.

 

 

 

 

En 1983 se produce la transición entre ambos. En los últimos recitales de Magma el grupo ya interpretaba material del nuevo conjunto: “Joïa” y “Another Day”. Éstas son piezas capitales del repertorio de Offering, que también va a incluir composiciones de Magma como “The Night We Died”, “Call from the Dark (ooh ooh baby)”, “Zess” y “Coltrane Sundïa”. En 1990, en una ocasión se interpretó “Mekanïk Destruktïw Kommandöh” y hubo espacio en los conciertos del grupo para tocar música de To Love o Les Cygnes et les Corbeaux. Se produjo, pues, un trasvase tanto de personal como de repertorio entre las dos formaciones.




El último Magma de los ochenta era un grupo eléctrico donde se amalgamaban elementos de rock, soul y jazz. Offering, que es una ofrenda a John Coltrane –como es en la práctica todo lo que hace Vander– es una agrupación acústica que ponía el énfasis en la voz, el piano y las percusiones. Por todo lo expuesto se hace evidente que, en cualquier caso, la ruptura no fue absoluta entre estas dos maneras de abordar la música en grupo por parte de Vander. Parte de lo registrado en I-II podría haber entrado en Merci.




Ya en 1980 se publicó III-IV –en nuestra opinión el mejor disco de Offering en conjunto– y que incluía una versión de “Another Day” de más de cuarenta minutos de duración, una pieza a mitad de camino entre la versión y el homenaje a A Love Supreme de John Coltrane. Con respecto al devenir, en Offering se dieron cita músicos que más adelante formarían parte de Magma en los noventa. Hablamos de Julie Vander, Isabelle Feuillebois, Simon Goubert o Emmanuel Borghi. Incluso Francis Moze tocó en Offering en un momento dado.




Antes de la vuelta de Magma como tal, apareció Les Voix de Magma, agrupación de alguna manera intermedia entre ambos grupos (ya que su repertorio se extraía de Magma y Offering) y que es un germen de las versiones sólo vocales de los recitales de Magma en la primera década del siglo XXI. En 1992, aprovechando la oportunidad de una gira Vander montó Les Voix du Magma, conjunto que iba a explorar el lado más vocal de la música del conglomerado Magma-Offering. Parte de un concierto dado en Douarnenez el 2 de agosto de 1992 fue la primera referencia de la serie AKT de Seventh, publicado como Les Voix y a nombre de Magma dándole la vuelta al concepto.




Un último y muy depurado álbum de Offering, A Fiïeh, presentaba ya rasgos muy propios de Magma en sus contenidos. Llegados a este punto Offering se “durmió” y Magma “despertó” en la transición entre 1995 y 1996.


El asunto no fue tan sencillo en realidad. Hubo todo un proceso detrás de esta vuelta, que incluyó la aparición del sello Seventh, que se encargaría de publicar las reediciones de los discos relativos a Christian Vander, incluidos los discos de Magma y comercializar nuevas grabaciones. No sólo se centró en la publicación de la música de Christian y Stella Vander, sino que se amplió el foco a los músicos relacionados con el grupo; y se creó el sello AKT, para sacar a la luz material de archivo.
Además de todo esto, Magma se reactivó volviendo en sus recitales a un repertorio “clásico” buceando en la historia del grupo y centrado, aunque no exclusivamente, en el período que media entre Mekanïk Destruktïw Kommandöh y Üdü Wüdü. Se hicieron giras mientras se prepararon las nuevas grabaciones. La idea era probablemente recuperar Ëmëhntëhtt-Rê y Köhntarkösz Anteria, composiciones que por diversas razones se habían dejado de lado, inacabadas, en los años setenta. Vander se puso en contacto con un grupo de músicos que tocaba versiones de Magma y les ofreció el material de Köhntarkösz Anteria para que fueran trabajándolo. El resultado satisfizo en grado sumo a Vander. Éste fue quizá el momento más crucial. Estos músicos se incorporaron al grupo. El perfeccionismo del trabajo de composición y de la grabación en estudio ha hecho que en quince años sólo se haya publicado un sencillo y dos álbumes de estudio. El grueso de la actividad discográfica de Magma en este tiempo ha consistido en la publicación de grabaciones en directo (en audio y en vídeo) y de material de archivo.




Finalmente, Vander reconstruyó el grupo en 1996, para el delirio de sus seguidores. Baste como ejemplo citar el repertorio de su actuación en el Club Quattro de Nagoya que incluía las piezas “Kobaïa”, “De Futura”, “Köhntarkösz”, “Hhaï” y “Mekanïk Destruktïw Kommandöh”. Más adelante, Magma grabó en estudio su primer material nuevo en 15 años, entre el 1º de septiembre y el 11 de noviembre de 1998. Era el disco sencillo Flöë Ëssi / Ëktah. Los músicos fueron Stella Vander, Isabelle Feuillebois y Bertrand Cardiet a las voces, James Mac Gaw a la guitarra, Emmanuel Borghi al piano, Philippe Bussonnet al bajo y Christian Vander a la batería, canto y teclados.

El 13 de marzo de 2000 Vander grabó la breve pieza “Versets Nocturnes” para incluirla en Korusz, el disco de archivo que ha sido citado en varias ocasiones en el texto.




El undécimo álbum de Magma y primero en 15 años, Theusz Hamtaahk – Trilogie au Trianon, es un disco triple, también editado como vídeo y dvd, en directo grabado en mayo de 2000. Ésta fue la primera ocasión en que las tres partes de la Trilogía se editaban de forma conjunta. Es decir, el disco contiene unas versiones tremendamente excitantes de Theusz Hamtaahk, Wurdah Ïtah y Mekanïk Destruktïw Kommandöh. La formación que grabó Mekanïk Destruktïw Kommandöh –la pieza con más músicos– fue la siguiente: Stella Vander (voz y percusiones), Isabelle Feuillebois (voz), Antoine Paganotti (voz y piano), Jean Christophe Gamet (voz), Julie Vander (voz), Claude Lamamy (voz), Benoît Gaudiche (trompeta), Yannick Neveu (trompeta), Fred Burgazzi (trombón), Ronan Simon /trombón), James Mac Gaw (guitarra), Emmanuel Borghi (piano), Philippe Bussonnet (bajo) y Christian Vander (batería).

El grupo no quedó inactivo después de esto, ya que fue preparando la grabación de su nuevo disco junto la presentación en directo de viejas y nuevas piezas, como su actuación en el famoso festival progresivo Nearfest –cuyo repertorio fue el formado por “Köhntarkösz Anteria”, “Mekanïk Destruktïw Kommandöh”, “Ballet Slave” y un fragmento de “Theusz Hamtaahk” – o la gira por el sur de Francia que les acercó a la ciudad de San Sebastián en octubre de 2003 –donde se interpretó “Kobaïa”, “Köhntarkösz Anteria”, “Mekanïk Destruktïw Kommandöh” y “Ballet Slave” como bis–, el mismo repertorio, salvo por “Ballet Slave” que en Pori, Finlandia, en 2001; con una formación que se había mantenido estable, con pocos cambios, desde 1998.




El duodécimo álbum de Magma, K.A., primer álbum completo en estudio en 19 años, aunque dividido en tres partes, recoge una única composición, “Köhntarkösz Anteria”, fue grabado entre febrero de 2003 y octubre de 2004. Musicalmente es extremadamente similar a la trilogía Theusz Hamtaahk y a nadie le habría extrañado haber visto esto publicado junto a las grandes obras de Magma en los setenta, ya que no es inferior ni a Mekanïk Destruktïw Kommandöh ni al propio Köhntarkösz, aunque se parece más a la trilogía que a su preludio siendo un claro puente entre ambas obras. El lector atento podrá encontrara algunos fragmentos similares a Wurdah Ïtah y esto es así porque pasaron de K.A. a esta obra en el pasado. La formación que grabó este álbum fue la siguiente: Stella Vander (voz y percusiones), Isabelle Feuillebois (voz), Himiko Paganotti (voz), Antoine Paganotti (voz), James Mac Gaw (guitarra), Emmanuel Borghi (piano), Frédéric d’Oelsnitz (piano eléctrico), Philippe Bussonnet (bajo) y Christian Vander (batería, canto y percusión).

La evolución de Magma siguió. Durante el año 2004 Vander decidió reconstruir finalmente la composición Ëmëhntëhtt-Rê al completo. Una primera aproximación de su contenido se interpretó en directo en el Olympia de París en enero de 2005, y esta primera parte de Ëmëhntëht-Rê resultó ser la interpretación sucesiva y encadenada de “Emëhntëht-Rê (announcement)”, “Rindë”, “Hhaï” y “Zombies”. Estaba claro que en el futuro podríamos conocer la obra completa. Esta “nueva” trilogía –que no lo es tanto– sería la conformada por Köhntarkösz Anteria (K.A.),  Köhntarkösz y Ëmëhntëhtt-Rê propiamente dicho.

En las giras que se dieron para comienzos de 2005, los recitales se organizaron dando tres tandas de conciertos en cada ciudad: el primero sólo con piano y voces; el segundo sin voces, sólo el conjunto instrumental; y el tercero con el grupo al completo. Lo conciertos de estas tres variantes nos ha permitido apreciar mejor la enorme riqueza de la música del grupo, que permite tales presentaciones alternativas. El conjunto instrumental es lo más parecido que este grupo ha podido aproximarse a One Shot.




Más adelante aún, con relación a una serie de recitales dados en el local Parisino Le Triton entre mayo y junio de 2005, se reconstruyeron sobre la base de la que era actual, y para la ocasión, diferentes formaciones del grupo, tocando cada una de ellas su repertorio –una semana por grupo y repertorio–, con músicos invitados o recuperados de cada época. Toda esta actividad tuvo como fruto la edición de cuatro DVDs entre 2006 y 2008 llamados Mythes et Legendes.






En el año 2005 se grabó un álbum en directo durante la gira japonesa del grupo, Live in Tokyo, en el primer disco nos encontramos con Köhntarkösz Anteria en directo. El segundo disco viene a nombre de Les Voix de Magma y estos interpretan una versión “de bolsillo” de la trilogía Theusz Hamtaahk. Mientras que el primer disco la formación era la que incluía a Stella Vander (voz y percusiones), Isabelle Feuillebois (voz), Himiko Paganotti (voz), Antoine Paganotti (voz), James Mac Gaw (guitarra), Emmanuel Borghi (teclados), Frédéric d’Oelsnitz (teclados), Philippe Bussonnet (bajo) y Christian Vander (batería); en el segundo hallamos a Stella Vander (voz y percusiones), Isabelle Feuillebois (voz), Himiko Paganotti (voz), Antoine Paganotti (voz), Emmanuel Borghi (piano) y Christian Vander (canto y percusión). Un excelente broche, publicado en 2009, para una época espléndida del grupo.

Previa a esta edición, en diciembre de 2008 se comerciaizó la caja Studio Zünd, que incluía los álbumes de estudio del agrupo más un doble disco con material de archivo. Y está agotada.




Otra cuestión trascedente fue el cambio de la formación del grupo que sucedió después, permaneciendo Stella Vander, Isabelle Feuillebois, James Mac Gaw, Philippe Bussonnet y Christian Vander, se fueron del grupo en diferentes momentos Frédéric d’Oelsnitz, Himiko Paganotti, Antoine Paganotti y Emmanuel Borghi. Los nuevos miembros fueron, por orden de llegada, Benoit Alziary (vibráfono), Bruno Ruder (Fender Rhodes) y Hervé Aknin (voz).




Esto afectó a la larguísima elaboración del esperado álbum Ëmëhntëhtt-Rê. Éste vio la luz antes de las Navidades de 2009. Es una novedad pese a que gran parte del disco es una reelaboración de material conocido previamente, pero que es ahora cuando cobre su dimensión definitiva. Esperado, sí, esperado incluso por nosotros desde hace décadas, lo cierto es que no defraudó nuestras propias expectativas. Tan laborioso fue el proceso que encontramos tanto a la formación actual (Stella Vander, Isabelle Feuillebois, Hervé Aknin, Benoit Alziary, Bruno Ruder, James Mac Gaw, Philippe Bussonnet y Christian Vander) como a los antiguos miembros Himiko Paganotti, Antoine Paganotti y Emmanuel Borghi; que colaboraron en la grabación mientras formaban parte de Magma.




La aventura no ha terminado y no tiene visos de hacerlo, dada la vitalidad de momento actual de la banda. A lo largo de 2009 e incluso antes de la publicación de Ëmëhntëhtt-Rê Magma presentó material nuevo en directo, dos largas composiciones llamadas “Wöhst Klahmeuhm” y Félicité Thosz”. Los nombres no son definitivos, sobre todo en el caso del primer tema, que es una clásica "cabalgada Zeuhl" de más de diez minutos de duración. La segunda alcanza incluso la media hora de extensión siendo una pieza con varias secciones. Es decir hoy ya habría música suficiente para un nuevo álbum pero, conociendo los tiempos que maneja Vander, este material será revisado y retocado mil y una veces hasta conseguir lo que éste pretende. Pero aún hay más, ya que en diciembre de 2009 se presentó una nueva canción en los bises de tres recitales dados en la sala Alhambra de Paris. Se trataba de un número góspel para el que salieron al escenario unos cuantos cantantes invitados.




Es decir, en 2009 hubo nuevo álbum, nueva formación y nuevo repertorio Y lo que es mejor, para 2010 el futuro sigue abierto.



Dedicado a los que habéis descubierto a Magma y Christian Vander en lo últimos tiempos.